Les Saisons de Tchaïkovski - Impromptus de Sibélius - Pièces lyriques de Grieg

À la croisée des mondes, la pianiste Vanessa Wagner continue d’explorer de nouveaux répertoires. De ses multiples immersions dans des univers sonores souvent hypnotiques, Vanessa Wagner est sortie plus libre et livre aujourd’hui son disque sans doute le plus personnel (sortie à l’automne 2024). Elle a mûri ce programme pendant deux longues années, construisant un récit imaginaire et fantasmé à partir de miniatures de Tchaïkovsky, Sibelius et Grieg.

Vanessa Wagner mène une carrière exigeante, originale et engagée. Son jeu riche en timbres et en couleurs lui permet d’explorer de multiples esthétiques, allant du récital classique à la création contemporaine. Elle est l’invitée de nombreux orchestres dirigés par Charles Dutoit, François-Xavier Roth ou encore Theodor Guschlbauer. Consacrée « Révélation soliste instrumentale » aux Victoires de la Musique Classique en 1999, elle dirige le Festival de Chambord depuis 2010 et a créé en 2020 celui de Giverny. Elle a été décorée de la médaille de Chevalier de la Légion d’Honneur en 2023.

En prolongement de cette soirée, en partenariat avec le Carré Magique, découvrez un autre récital de Vanessa Wagner. Elle jouera le lendemain à Lannion, vendredi 10 janvier à 20h, les œuvres de Jean-Sébastien Bach et Philip Glass : quel lien entre un compositeur baroque et un compositeur contemporain américain associé au courant minimaliste ? 250 ans les séparent. La pianiste illumine les passerelles qui lient ces deux grands compositeurs. Pour cette double soirée, un tarif préférentiel est proposé.

Tarifs : de 31€ à 12€

Théâtre de Romette - Johanny Bert
Théâtre. Tout public, dès 15 ans
À l’IFSI - IFAS

Fabien et Claire ont 15 ans. Ils sont amoureux et ça y est, ils l’ont fait. Depuis Claire y pense tout le temps. Ce souvenir lui colle des papillons dans le cerveau. Mais aujourd’hui, c’est l’inquiétude qui prend le dessus. Au fond d’elle, Claire le sent, un processus a commencé, là, dans son corps, elle le sait et va devoir prendre une décision.

Les mots de Catherine Verlaguet sont simples, parfois drôles, pudiques et sans tabous. Dans ce très beau texte, l’autrice parle d’abord d’amour, des premières relations, des combats féministes, parle à l’intime et à notre vision de la société. À travers un dispositif sonore immersif, munis de casques, nous accompagnons le monologue intérieur de Claire. Elle nous livre ses doutes, ses sensations, ses colères, le poids des conditionnements et du regard de l’autre. Elle rejoue les conversations qu’elle traverse avec son entourage, leurs mots lancés qui lui reviennent en boomerang, elle devient tous les corps.

Avec l’envie d’aller au plus proche du public, adolescent et adulte, Johanny Bert (que nous accueillons aussi cette saison avec Le spleen de l’ange) signe une mise en scène à vif, resserrée sur l’essentiel. Occupant la salle de classe de sa seule présence puissante, la comédienne Lola Roy porte avec justesse le récit de Claire.

Tarifs : de 12€ à 6€

Théâtre de Romette - Johanny Bert
Théâtre. Tout public, dès 15 ans
Au lycée Tristan Corbière

Fabien et Claire ont 15 ans. Ils sont amoureux et ça y est, ils l’ont fait. Depuis Claire y pense tout le temps. Ce souvenir lui colle des papillons dans le cerveau. Mais aujourd’hui, c’est l’inquiétude qui prend le dessus. Au fond d’elle, Claire le sent, un processus a commencé, là, dans son corps, elle le sait et va devoir prendre une décision.

Les mots de Catherine Verlaguet sont simples, parfois drôles, pudiques et sans tabous. Dans ce très beau texte, l’autrice parle d’abord d’amour, des premières relations, des combats féministes, parle à l’intime et à notre vision de la société. À travers un dispositif sonore immersif, munis de casques, nous accompagnons le monologue intérieur de Claire. Elle nous livre ses doutes, ses sensations, ses colères, le poids des conditionnements et du regard de l’autre. Elle rejoue les conversations qu’elle traverse avec son entourage, leurs mots lancés qui lui reviennent en boomerang, elle devient tous les corps.

Avec l’envie d’aller au plus proche du public, adolescent et adulte, Johanny Bert (que nous accueillons aussi cette saison avec Le spleen de l’ange) signe une mise en scène à vif, resserrée sur l’essentiel. Occupant la salle de classe de sa seule présence puissante, la comédienne Lola Roy porte avec justesse le récit de Claire.

Tarifs : de 12€ à 6€

Fabien et Claire ont 15 ans. Ils sont amoureux et ça y est, ils l’ont fait. Depuis Claire y pense tout le temps. Ce souvenir lui colle des papillons dans le cerveau. Mais aujourd’hui, c’est l’inquiétude qui prend le dessus. Au fond d’elle, Claire le sent, un processus a commencé, là, dans son corps, elle le sait et va devoir prendre une décision.

Les mots de Catherine Verlaguet sont simples, parfois drôles, pudiques et sans tabous. Dans ce très beau texte, l’autrice parle d’abord d’amour, des premières relations, des combats féministes, parle à l’intime et à notre vision de la société. À travers un dispositif sonore immersif, munis de casques, nous accompagnons le monologue intérieur de Claire. Elle nous livre ses doutes, ses sensations, ses colères, le poids des conditionnements et du regard de l’autre. Elle rejoue les conversations qu’elle traverse avec son entourage, leurs mots lancés qui lui reviennent en boomerang, elle devient tous les corps.

Tarifs : de 12€ à 6€

Compagnie Nouveau Jour Texte et mise en scène de Aïla Navidi

Molières 2024 du « Meilleur spectacle de Théâtre Privé » et « Révélation Féminine » pour la comédienne Olivia Pavlou-Graham

Lauréate du fonds SACD 2022 ; Prix du Jury professionnel, Prix du Public, Prix du Jury Jeune du concours des compagnies du Festival d’Anjou 2023 ; Prix du public et Mention spéciale du prix Théâtre 13 2022

4211 km c’est la distance entre Paris et Téhéran, celle parcourue par Mina et Fereydoun, venus d’Iran pour se réfugier en France après une révolution qu’on leur a volée. Yalda, leur fille née à Paris, nous raconte leur vie exilée, l’amour d’un pays et l’espoir d’un retour. La metteure en scène et autrice Aïla Navidi tisse un grand récit qui emporte et bouleverse, un témoignage fort sur son histoire familiale, pour ne pas oublier.

À travers le regard de Yalda, nous plongeons dans la famille Farhadi, des utopistes déracinés qui vivent dans l’espoir d’un retour au pays qui n’arrive pas. Elle raconte ses deux mondes : sa famille, des exilés discrets qui ne se plaignent jamais, et la société française dans laquelle elle cherche désespérément sa place. Cette saga familiale témoigne de la vie de milliers d’Iraniens et porte une réflexion sur cet héritage que l’on aime et que l’on déteste. C’est l’histoire d’hommes et de femmes qui cherchent à se frayer un nouveau chemin.

Alors qu’en Iran le peuple se révolte toujours et encore, la pièce résonne de manière particulière, elle nous renvoie à l’importance de nos démocraties. C’est un cri contre la barbarie d’un régime, le combat pour la liberté que mènent les Iraniens, ceux qui ne sont plus là, ceux qui sont restés et les exilés.

Tarifs : de 28€ à 12€

Compagnie Le temps qu’il faut - Pierre-Yves Chapalain

Pour sa nouvelle création, l’auteur et metteur en scène finistérien Pierre-Yves Chapalain propose un clin d’œil, une variation à partir de l’univers de Kafka. Son texte se nourrit du caractère insidieux, mystérieux et du sentiment d’inquiétude qui traversent les œuvres de l’écrivain.

Inspiré du Procès, le personnage central de l’oncle est préoccupé par sa nièce qui aurait des démêlés avec la justice. Ses lettres restent sans réponse, il décide alors de lui rendre visite. À son arrivée, l’appartement semble vide. A-t-elle fui ? Est-elle en danger ? Et qu’en dit-on ? L’oncle va chercher à comprendre la cause de ce silence.

Le texte tire sa force de ces mystères comme dans un thriller, de cet univers de plus en plus énigmatique, absurde et insaisissable. La scénographie épurée et la partition musicale à la contrebasse participent à cette atmosphère paranoïaque. On pense à La Métamorphose…

Tarifs : de 12€ à 6€